Glow Map、灯し続けた光の果てに

THE IDOLM@STER M@STERS OF IDOL WORLD!!!!! 2023 DAY1、ミリオンライブ最初の1曲はGlow Mapでした。

THE IDOLM@STER ORCHESTRA CONCERT ~SYMPHONY OF FIVE STARS!!!!!~でオーケストラアレンジが披露されたのに続く抜擢、自分が愛して止まないこの曲が他ブランドのPたちも多く集う場でこうして何度も日の目を見る機会に恵まれたことに感謝しています。

いやほんと大好きなんですよGlow Map。
曲やMVの素晴らしさは当然なんですけど、この曲が歩んだ歴史と歌詞それにMV演出が、新型コロナウィルスに翻弄され打ちのめされながらもそれを克服していく人々や自分の営みと重なって見えてしまってね、あのイントロが流れ始める度に万感迫るものを感じざるを得ないんです。

本当はMOIW 2023終了直後に書きたかったんですけど、ちょうど10周年イベントでみんなが「Crossing!いいよね!」って言ってるところへぶつけるのも野暮だなってことで少し置いての公開。今日はGlow Mapのお話です。

ミリシタ3周年記念イベントのテーマ曲として発表されたGlow Map、この曲、そしてMVを初めて見たとき、自分の中で真っ先に湧き上がったのは”虚脱感”でした。

茜色に染まった空のローディング画面から始まり、まず現れるのが富士山を望む野外ステージ、夜のとばりがゆっくりと降りてゆく舞台を鮮やかに照らし出す専用衣装インフィニット・スカイ、そして夜空いっぱいに広がる特大の花火を背景にして終わる構成。

ミリシタでは初の試みとなる要素をふんだんに盛り込んだ演出は、2020年5月に富士の裾野で開催された7thライブ・THE IDOLM@STER MILLION LIVE! 7thLIVE Q@MP FLYER!!!で初披露された光景の完全再現になっていた・・・はずでした。

実際にMVが初めて披露されたのは2020年6月のオンライン生放送です。
世は既に緊急事態宣言にともなう外出制限のまっただ中。予定されていた7thライブ・Q@MP FLYER!!!はその他のあらゆる日常と同じように押し流されて中止となり、MVで広がる夕闇を衣装とペンライトがひしめくステージはもはや実感のない遠い夢の世界のもの。

いつ明けるともしれない暗く長い夜の始まりを誰もが感じていたなかでのリリースでした。

個人的な立場で言うと、自分も一応医療従事者なもんで緊急事態宣言発出と同時に日常生活が消し飛びました。「担当の茜ちゃんが投票企画で”主人公”の座を掴み取る」という一生に一度あるかないかの大舞台・クルリウタのイベントが始まった正にその瞬間に。

正確には初動24時間を走ったところで動員がかかったため、そこまでに稼いでたポイントだけで余裕のプラチナ称号ゲットまではしています。

副業先ではこんな状況になるまで考えもしなかったような業務も多々舞い込む日々。ただ、慣れてくるんですよね、割と。こうならなければ絶対に無かったであろうことにまで仕事として触れる機会も多く、誤解を恐れずに言えば楽しかったこともそれなりに多かったです。

虹色だけどテカテカしないクルリウタの称号も、眺めているうちに昔酔った自分が友人に向かって「俺はゴジラが襲ってきたとき、逃げる側ではなく向かっていく側の人間になりてえ!」と壮語していたのを思い出し、末端の端くれとはいえ、今の俺はそうなれたのか・・・な?まあいいや、そういうことにしておこう。と考えたら人を助けることに自分の全精力を傾けられた証としてむしろ誇らしいものになっていました。

7thライブがQ@MP FLYER!!! Reburnとして再始動すると告知されたのはそんな折、開催初日の2021年5月22日は奇しくも自分が1回目のコロナワクチン接種を受けることになった日の翌日でした。

今度はMVをライブで再現する形になったGlow Mapを生で見たい。しかし優先的にワクチンを用意してもらい接種を受けている立場である以上、現地に行くなんて選択肢はあり得ません。というか副反応とやらを考えたら家からも出ることすらままならないんじゃ・・・なんて心配をしていたところ、直前で決定されたオンライン配信決定の報。

あれはうれしかったですねえ。医療従事者のはしくれとして、同じ思いでライブを諦めかけていたであろう多くの同業Pに代わってここは声を大にして言いたい、あれは本当にうれしかった。

全て元通りとはいかずとも、出来る限りのことはしたい。取り戻せるものだけでも、一つずつでいいから取り戻したい。皆がそれぞれ与えられた立場で懸命に努力していました。

迎えたライブ当日。屋外ということで危ぶまれた天候も、Pたちの願いや呪いのてるてる坊主の力もあってかどうにかクリア。Glow Mapは最後から2番目の披露でした。

Glow Mapとは光り輝く地図。
その意味するところはステージから客席へ広がる光の奔流、それら一つ一つが意味と意思を持って繋がり育っていくことの素晴らしさです。



終わりの見えない夜の闇の中であっても、人は光を灯すことで希望を生み出し、営みはやがて美しく輝く無限の地図として結実してゆく。

Glow Mapは数奇な運命を辿りつつも、その歴史すら内包しより強く輝く力を持っている。いつかこの夜が明けた暁にはひとつの時代を乗り越えた象徴のような存在になってゆくだろう。後に幾度となく大舞台を飾ることになったこの曲の姿を見るに、そう考えたのは自分だけでは無かったのかもしれません。

2023年元旦、遂に39人のステージMVが実装されたGlow Map。

夕暮れから始まり夜へと繋がってゆくこの曲の最後に夜明けのカットが追加されました。

狭義では元旦に追加されたことに由来する初日の出。しかしこれは世界中の人々が灯し続けた光の先に、ずっと待ち続けた”新しい朝”でもあります。客席のコールが解禁され、MOIW 2023で披露されたGlow Mapが万雷の歓声に包まれたのはそれから間もなく後のこと、でした。

俺と茜と夏への扉

他人様がどういう経緯でその子の担当になったかって話を聞いていたら面白かったから俺も書いてみようかなと思いつつ、そのままぶん投げていたネタ。せっかくなのでうちのカワイイカワイイ担当の誕生日に合わせてどうにか書き上げました。

アイドルマスター自体にはXbox時代から触れていた筆者。
ただAS専属だった期間が随分長く、茜ちゃんの存在を認知したのは2016年のエイプリルフール。たまたまニュースサイトで話題になっていた”茜ちゃんメーカー”によってでした。

既にグリマス開始から3年以上経っていたにも関わらず、劇場組のアイドルは顔も名前もほとんど分からない有様だった筆者がそのとき初めて見た765プロのアイドル。襟足は外ハネ前髪ぱっつんでツリ目で左利き、何より元気で愛嬌抜群。

仮に自分がキャラクター考えろって言われてもここまで属性盛らねえよってくらいの対俺特効アイドルでした。にも関わらず第一印象は率直に言って「うーん・・・?」。

ちょっと自分の中で都合良すぎちゃったんですよね。
あまりに思い通りの子過ぎてリアリティが感じられなかったというか、そのあたりどうしても比較対象になってしまうASの子たちが当時でも既に10年近い付き合いになっていて、単なる”キャラクター”でなくなっていたぶん、本当に言い方が悪くて申し訳ないんですけど、奥行きが感じられなかったんです。面倒くさい奴だって思われるでしょう。俺だってそう思う。

ひとまず”茜ちゃんメーカー”のプレイ動画だけでも見てみるかと検索してみると

「イヤッホォーーーーーゥ!」
「!?」

予想していたよりヤバかった、BGMの時点で既に。現れたのは事務所で一人夜なべして人形を作り続ける茜ちゃんの後ろ姿。

えっ、さっきタイトル画面でノリノリで配ってたあの人形、1つ1つ本人の手作りだったんだ・・・なんで誰も手伝ってあげないの? 早速のギャップ。胸をぎゅっと掴まれました。さっき長々語った「俺はちょろくないぜ」みたいなキャラクター論は何だったのか。

振り向きもせず人形作りに没頭する彼女の姿にしばし見入っていたのもしかし束の間。人形作成は瞬く間に工場での大量生産から、火山噴火、エイリアンの惑星へと大規模化。

「イヤッホォーーーーーゥ!」
「!!!?????」

最終的にブラックホールから吹き出すようになりました。
あっ、これは原理分かるぞ。ブラックホールの質量を取り出して利用する、物質展開機とか縮退炉ってやつだ。

言っている間に茜ちゃん人形の数は10の80乗個を超え、エンディングへと突入します。

本当に縮退炉を使っていることになっていた設定にも驚き、そして全質量の7割が茜ちゃん人形に占められた宇宙が時空連続体ごと倒壊するという、今まで読んだどんなSFよりも壮大なオチに深く深く感心しながら爆笑したのでした。こんなに全力でふざけたアイマスがあったのか。

そして、ラストシーン。宇宙が崩壊するその瞬間

これは・・・告白シーンなんだよな?
世界が消滅する一瞬にだけ許されるアイドルとPという関係を超えた告白、そして別れの言葉。人類が知りうるなかで最大スケールの舞台の上で交わされる、もはや短編SFの傑作と言ってもいいラストシーン。野々原茜という存在が自分の中に刻み込まれた瞬間です。

こうしてAS専属Pとミリオンライブからやってきたアイドルの嵐のような束の間の邂逅は、エイプリルフール終了と共に過ぎ去りました。とにかくハチャメチャで、余韻と表現するにはあまりにも強烈な何か、しおりを挟まれた読みかけの本、あるいは世界を一度止めたセーブデータのようなものを残して。

その後筆者は早速ミリオンライブのアプリをインストールしてゲームを開始…とはいかず、相変わらずAS専属Pでした。個人的には3Dモデルのアイドルが歌って踊る姿こそがアイマス。それが無いのは半身がないようなもので、長く付き合えそうかと自問するとちょっと・・・ね。

一方でアイマス情報サイトで「頭おかしい」と話題になっていただれらじの声優3人がシンデレラだかミリオンだかも分からないまま聴き始めたり、ぬーと一緒にロック歌ってた稲川プロがミリオンの声優だったと後から知ったり、友人がやってるゲームを脇で眺めながら「この子ほんといい声だねー」と話していた種さんがミリオンの声優だったと後から知ったり、不思議と縁の深まりを感じる出来事が続きます。

伝え聞く話では例のあの子・茜ちゃんも相変わらずの調子で他人のカードの背景を走り回っているとのこと。…よくわかんないけど多分元気なんだろう。

自分がミリオンを知ってから1年が経とうかという頃、とうとうビッグニュースが飛び込んできました。「ミリオンライブが新作ゲームを出す、今度のゲームはリズムゲームでMVにも力を入れている」とのこと。

併せて公開されたSentimental VinusのMVを見たときの感想は「これほどのものがスマホで作れるのか」という驚きでした。

3Dモデルのクオリティの高さと同時に目を引いたのがアップやパンを多用するダイナミックなカメラワークで、これは今まで穴が空くほど見てきたコンシューマ機とは明らかに異なる方向性のもの。演出の狙いがスマホの小さな画面へ最適化であろうことは想像に難くなく、制作陣がこの作品に並々ならぬ期待と精力を傾けているのはすぐ分かりました。

で、かなり悩みました。
ASの出演は発表されているものの、ミリオンの子たちと比べてどのくらいの扱いになるかも分からない。人並みのリズム感など無い自分が人並みにリズムゲームを楽しめるかどうかも分からない。

振り返ってみればいずれも杞憂だったんですけど、当時のミリオンは自分からすれば名前くらいは知らないこともないってだけの、全く別の宇宙同然だったのです。

事前登録ボタンに手を伸ばすことすらためらっていたある日、ふと思い出して茜ちゃんメーカーのプレイ動画をもう一度探して視聴してみました。流れてきたのは相変わらず底抜けに明るい彼女の声、笑顔、そして忘れることのないあの印象的なエンディング。

…またどこかの宇宙で会えたら、茜ちゃん人形を作ってくれる?

…ん?

…またどこかの宇宙で会えたら、茜ちゃん人形を作ってくれる?

…また…どこかの宇宙で…また…どこかの宇宙で会えたら…茜ちゃん人形を…一緒に…?

こんな…こんな見事な伏線回収ってあるか?

見慣れた事務所、そしてまだ見慣れない弊社の社名入りの大きな劇場。

勢いで始めてはみたものの、携帯ゲームなんてアイモバiを除けばベルトコンベアで流れてくる刺身にひたすらタンポポを乗せるやつくらいしかやったことがなく、「…リセマラって何?」というところから調べるべきことが山積みです。

6Mライブはほとんどフルコンできる気がしないし、MMに至っては前奏終わらないうちに体力ゼロになっちゃったし、良く分かんないままやたらお詫びされてジュエルどんどん渡されるし、色々大丈夫なんかな…。

当てもなく歩いて行くとたどり着いたのは見覚えある景色。

ここは・・・埼玉県の飛び地・池袋だな。

腰掛けるなり飛びかかってきたのは聞き覚えのあるキンキラ声、振り返るとそこには・・・

あっ!おっ!そういえばあの子埼玉県民だったな。

考えてみたら実際に彼女の前に立つのはこれが初めてです。
あばばばばば、スカウトか、ここはスカウトの流れなのか?

ん・・・そっか。
どうやらこの子は本当に、俺が今まで考えていた以上に俺の思い描くとおりの子らしい。

誰に対しても暖かく接することができる太陽みたいな子、みんなを幸せにすることに一切の迷いなく全力が出せる子。そうやってみんなに愛を振りまくことで、みんなからの愛を、幸せを掴み取ることができる子。

野々原茜、まさに君こそが俺の求める才能を持った、正真正銘のアイドル!

名刺を・・・あ、盗られた。

時空を超えた俺と、そこに現れた明るく希望に溢れた夏が扉の向こうに待っていると信じて疑わない猫みたいなアイドルの卵。

早く扉を開けてくれとせがむかのように早く仕事をさせろと騒ぎ出す彼女の姿を見て、ふと随分昔に読んだSFの古典を思い出しました。作者はロバート・A・ハイライン、タイトルは”夏への扉”。

ハイラインは作品ごとに作風がガラッと変わることでも有名で”月は無慈悲な夜の女王”を読み終えた流れで”夏への扉”を読んだ当時の自分の感想は「主題がロマンチックすぎて性に合わねえ」だったのを良く覚えています。そんな作品と自分を重ね合わせる日が来るとは全く、夢にも思わなんだ。

原作をご存じない方のために念のため補足しておくと愛猫ピートが向こう側から扉をぶち破って迎えに来るみたいな筋書きの小説ではもちろんありません。

細かいことはいいんです。
あの騒々しい少女が手を掛けた扉、その向こうには確かに明るく暖かい光に満ちた”夏”がある。そう信じさせてくれた。


偶然副業が休日だったミリシタリリース当日、正午から始めたリセマラとやらを終え、このカードと共に自分がミリオンのPとしてスタートを切ったのはもう間もなく日付が変わろうかという頃でした。

…またどこかの宇宙で会えたら、茜ちゃん人形を作ってくれる?

あの時の彼女の言葉がまた1人の人生に幸せを運んできてくれた。ならば俺はその恩にプロデュースという形で応えよう。

ありがとう。これから、よろしく。

おっ、Pちゃんそれrelationsかい?いやー、懐かしいなあ!

昨日のrelations実装がtwitterでバズってテレビのニュースコーナーで紹介されてたらしいですね。

ただ、フェス開始直後の反応を見た感じでは喜んでいるPが多かった一方で古すぎて分かんないってPも多かった様子。

まあそらそうよな。
ニコニコ動画開設直後からXbox360版アイドルマスターが流行りだしてニコ動開けばアイマス動画が目に入るっていう時代の代表曲の1つだったのがrelations・・・ってくらい昔の話だもの。

フルバージョンが始めて収録されたアルバム”THE IDOLM@STER MASTERWORK 02”がリリースされたのが2007年。それから15年も経って再び話題になるみたいなリバイバル現象がミリシタやっているとちょいちょいあるのが実に愉快ですき。

せっかくなので今日はrelationsの小ネタ記事です。

○小ネタ1
美希の印象が強いこの曲、切り替えバージョンのデュオ相手が千早なのが意外に受け取られてましたけど、上述のアルバムで歌唱していたのが美希と千早でした。

「なるほどCDの音源か」と納得してしまうと厳密にはそれも違くて、今はどうなのかよく知らないんですけど少なくともMA3あたりまでのコロンビアレーベルのアイドルマスター楽曲はゲーム版とCD版を別々に収録しています。なのでミリシタに収録されているのはゲーム版音源の美希と千早を組み合わせたもののはずでCD音源ではありません。

運営ちゃんは初出のCDが美希・千早デュオだったのをちゃんと覚えていて、それを踏まえたゲーム版音源を組み合わせてきたわけですね。

○小ネタ2
ゲーム版のrelationsを聴き慣れたPが初めてフルバージョンを聴いたとき、歌い出しの歌詞が違っていてびっくりするのがあるあるネタです。ゲーム版の歌詞は2番なんです。

○小ネタ3
美奈子の口癖「わっほい」は、春香がrelationsを歌った際に口走った「うー!わっほい!」が(多分)源流。

「この曲にそんなセリフ言うとこあるか?」と思われるでしょうが、大昔のアイドルマスターはDLCで曲追加しようにも既存曲のストックがすぐ尽きてしまい、relationsをサンバアレンジしたものなど謎バージョンがぶっ込まれたりしていました。地方営業に行っても持ち歌が1曲しかなくて後は有名曲のカバーばっか歌うハメになるデビューしたてのアイドルみてえだな。

アレンジバージョンについても上述のとおりCD収録のフルバージョンは別録りとなっており、春香さんが「うー!わっほい!」と叫ぶシーンはゲーム版にはなくTHE IDOLM@STER MASTER LIVE 01 REM@STER-Aに収録されたrelations (REM@STER-A) 《サンバアレンジ》でのみ確認することができます。

○小ネタ4
読みはもちろん「リレーションズ」です。
おっさん古株Pたちがやたら「レ・ロマンス」と言うのはゲームをオンラインで実況配信するなんてことがまだ珍しかった時代に、実況者のはしりみたいなことをやっていた人がrelationsを読めず誤読したのが由来です。

ふと思い立って書きだしたら長くなってしまった。
ネタがちょっと受けるとその後の話がめちゃくちゃ長いっていう、おっさんそういうとこだぞ。

ミリシタPが語る「壱百満天原サロメのミリシタ生配信の何が凄かったのか?」

「VTuberは全く分からん」とおっさんフレーバー全開なことを言っちゃう筆者でもこの人のことは知ってる。自分の胃カメラ配信してた人だ!というわけで、以前からその人となりが少し気になっていた壱百満天原サロメさんの配信を見ました。

感想。
すげえ。

初手ミリ女ファイトから入り、勝手に作ったキャラクター相関図公開しだした時点でただ事じゃない感が漂っていましたけど、いざゲームをプレイし始めると練られた構成とゲームの魅力を最大限伝えるための細やかな配慮がそこかしこに伺え、本当に驚きました。


例えば曲を選択していたシーン。
普通のプレイヤーは高速スクロールでばーっと探してしてしまうことが多く、このジャケット一覧画面は開くこと自体あまりありません。しかしミリシタにおいてはこのジャケットも魅力の一つ。モードを切り替えて多くのジャケットを画面に映すことで、視聴者への訴えかけをより強くしようという工夫が感じられます。

どの曲にしようかと悩んでいるときも一つの曲を選んだら一言しゃべりながらワンフレーズ聴かせたうえで次の曲に進んだり、アイドル選択画面や衣装選択画面を開けばひとまず一番上から一番下までスクロールさせて「こんなにたくさんの中から選べるんだよ」というのを言外にアピールしたり、一つひとつの仕草が実に丁寧なんですよね。

他にも入念な仕込みを伺わせたのが「ミリ女ファイト」やって、「月曜日のクリームソーダ」やって、「花盛りWeekend」やってっていう一連の流れ。

先日のファミ通アンケート記事では「ミリ女ファイト」がミニゲーム人気1位、「月曜日のクリームソーダ」がジャケット人気2位、そして「花盛りWeekend」はミリシタを代表する鉄板人気曲です。

偶然でこんな綺麗なルートになったとは考えにくく相当調べ上げたうえでの進行でしょう。ミリシタの裏の代表曲である「クルリウタ」のジャケットを開いたときにコメントがものすごい勢いで流れていったのすらあらかじめ狙っていたのかもしれません。

もはや手品でも見ているような圧巻のプレゼンテーションで「サロメPと千鶴さんが一緒に高笑いしてれば多分それだけで面白い」と思って見始めた自分は目を白黒させるばかり。

よほど手慣れているのかと思ったのに、聞けば企業案件はデビュー以来まだ1件しかやったことがなくミリシタが2件目だそうじゃないですか。ええ、なんかもう色々スペック高過ぎですやん・・・。

告知の際には「初代のアイドルは知っているぐらいのわたくしですが」と言っておられましたが、亜美真美の顔を見て団結を口ずさんだり、ガシャでASを引き当てるたびに一人ずつ名前を呼んだり、”待ち受けプリンス”に反応したり、知っている・・・っていうかアニマスあたりのことは普通に詳しいでしょあなた、とPへのサービスも満点で本当に楽しい1時間でした。

終わってみればミリシタの周りの空気感すら変わったような・・・。
ありがとうサロメP。あんたマジで、ほんとすげえわ。

てなわけで、今回は自称そこそこガチなミリシタプレイヤーが語る「壱百満天原サロメのミリシタ生配信の何が凄かったのか?」簡単ではございますが、解説記事でした。僭越ながら本記事がミリシタPならびにサロメイトの皆さまの理解の一助となれば幸いです。

またやってほしい。心から。

“あめにうたおう♪”のステージが愛に溢れていて素晴らしかった話

メインコミュソロ3曲目のトップバッターは可奈の”あめにうたおう♪”でした。

ところで今回のMVで使われたステージ、「このデザインどっかで見覚えがあるような・・・」って声をちらほら見かけました。


たぶんアニマスの特装版Blu-rayについてたG4Uの撮影用背景がモデルだと思います。後にシャイニーフェスタ・シャイニーTVでプリレンダMVのステージになったことはあったけど他に使われたことはなかったはず。G4Uで登場してからもう10年以上経ってんのね・・・。


もうひとつ「おっ!」と思ったのが雨に街灯。


雨に街灯と言えばミュージカル映画の不朽の名作”雨に唄えば”じゃないですか!
自分大好きなんですよ、なんならDVDも持ってます。こういう記号をさりげなく仕込むところがにくい。

ミリシタのこういう過去作への愛とリスペクトにあふれてるとこほんと大好きです。